一、当代摄影大师哪些摄影集值得购买收藏
微单,卡片。布光,构图都可以利用周围环境。真正的大师,其实一台相机足够了,其他何都不需要。。。。至于何相机也无所谓,还是单反,只要构图色彩搭配光线做的好,就能出好图。
二、吉林艺术学院的当代影像是何专业??现代绘画呢。。
当代影像是学摄影的 4年才照一次 貌似今天又开始招了啊 这个专业是由张辉老师带 这个老师非常不错哦。。
现代绘画就是画当代画的 如果你喜欢画画 就选这个专业吧 这两个职业室的全名是当代影像职业室和现当代绘画职业室,绘画史孙侃带,这个老师很帅的
三、当代艺术的定义是何?当代艺术品的类别和收藏价格是何?
“当代艺术”在时刻上指的是今天的艺术,在内涵上也主要指具有现代灵魂和具备现代语言的艺术。之因此现在的展览普遍用“当代艺术”的提法,是由于用“现代艺术”的名词容易与已有过的“现代派艺术”混淆,同时,“当代艺术”所体现的不仅有“现代性”,还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”,艺术家置身的是今天的文化环境,面对的是今天的现实,他们的作品就必然反映出今天的时代特征。
对于艺术,无论古今、中外,大众面对一件艺术作品,都有一种情结或直觉的判断,就是它有何艺术价格;或作为一件艺术家表现的对象、艺术行为、艺术事件、艺术意识,它的艺术价格何在。即使当代艺术如此杂多,如此大度,大众还是会用艺术的概念、眼光去问这是艺术吗、它的艺术性在何处。对于一般人的反应是这样,就是对于艺术家、对于从事艺术史研究与批评的人来讲,也是一样,无非后者的领悟更多元、更多了学说框架的铺陈。但艺术性的难题与当代艺术无法回避,甚至也是大众攻讦当代艺术的一个着力点:当代艺术太简单、没有艺术性、谁都会玩等等。
在这种情况下,当代艺术的艺术性就发生了语义的转换,进入到艺术性为艺术目的和意图服务的境地中,而不是传统的形式艺术性或技法的艺术性,这通常也是大众直觉判断是否具有艺术性的一个出发点。这时候的艺术性的判断,是它是否贴切地满足了艺术家的追求、是否融合了他/她作为艺术家的感知能力、是否它传递了艺术家的经验反应和艺术历程的领悟。当代艺术的艺术性由于其语境的特殊,已经溶入到艺术表现的多元汇合中,我们无法用一种技巧或形式去指涉艺术性是一种形式关注,它恰恰是超越于形式的心理形式、意识形式、情感形式,是由于艺术历史文化的建构和积淀,艺术已经被赋予的形式含义灌注到了艺术家的作品表现中。这一点是许多艺术家追求自我、突出其艺术身份时不能忽略的。由于我们面前有了一个强大的艺术历史参照物,对艺术概观和心理契合的把握,成为艺术家能否提升出自己的艺术性表现的关键。这时的艺术性事实上已转换为文化性,也就是艺术性不再仅仅是单纯的形式关照,谈当代艺术的艺术性,不谈当代艺术的文化性和艺术家身份含义,是无法凸现他的艺术性的。
四、摄影对现代生活有哪些影响?
术发明以来,人类舍弃了文字而拥抱影像。21世纪被誉为“读图时代”,摄影不仅是创作的语言,也是社会体系联系自身的模式。大众对影像的诉求习以为常,它的重要性在许多方面正在取代文字。虽然影像在许多方面类似于文字,观察者可以用文字或用镜头纪录下他眼睛所及的全球,将其传达给其他人,缩短人与人、地域与地域之间的距离,天涯变成咫尺。但影像和文字这两者毕竟不同,影像提供的信息在很大程度上使它能对社会产生文字所无法相比的影响。作为一种传播媒介,摄影通过光、化学记录全球;作为一种艺术手段,摄影以其特殊的观察方式揭示着我们肉眼未及的全球。在这个资讯时代,伴随着突破视觉及造型领域的视觉传播体系,摄影已被用于多样化的媒体行业中,已走向视觉工业的多元化。